Nació en La Habana 1928. Pintor, grabador, escultor, dibujante y diseñador. Miembro del Grupo Los Once y miembro fundador de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba. Personalidad de Centro Habana
Nace en La Habana, hijo de inmigrante español. Vivió una juventud marcada, por vivir en una familia de limitados recursos económicos. Salió adelante con el impulso de amigos de su generación, como Fayad Jamis y figuras que devinieron personalidades de la pintura cubana hacia mediados del siglo, tal es el caso de Hugo Consuegra y Guido Llinás y poetas asiduos al legendario café Las Antillas y su oportuno encuentro con otros jóvenes creadores pertenecientes al grupo Los Once, atraídos de manera temprana por la abstracción. Realiza estudios en la Academia Villate.
Realiza su primera exposición en 1952 junto artistas como Guido Llinás, Fayad Jamis, Antonia Eiriz y Manuel Vidal, en los salones de la CTC. Sin embargo, no es hasta mediados de la década del 50 que define su estilo característico, la abstracción y todas sus variantes como el expresionismo, informalismo y el chorreado, por citar algunas.
Desde 1953 integra el grupo Los Once, nombre tomado luego de la exposición Once pintores y escultores jóvenes. Introductor en Cuba de la corriente expresionista abstracta, discurso y lenguaje que ha mantenido una línea coherente y a la vez renovadora.
En la década del 60 participa en la fundación del Taller Experimental de Gráfica y desarrolla un conjunto considerable de obras dentro de la técnica litográfica. Confecciona piezas para lugares públicos como los murales en mosaico emplazados en el teatro Manuel Ascunce Doménech de Ciudad Libertad y en la tienda por departamentos La Época.
En los años 70 se inicia como profesor de pintura en la Escuela Nacional de Arte, labor que ejerce por espacio de dos décadas. En los años 80 incursiona en la escultura, considerada como una extensión de sus papeles o lienzos. A lo largo de más de medio siglo, Antonio Vidal ha transitado y madurado en la búsqueda de posibilidades expresivas propias, sin prestarse a “modas”, sino en el interés de que su discurso plástico.
Exposiciones
Personales
Tintas. Galería Habana, La Habana. 1967
Pinturas. Galería Habana, La Habana. 1991
Sala Imago, Complejo Cultural García Lorca, La Habana.
Collages. Galería Los Vitrales. FCBA, La Habana.
40 años en la plástica. Galería Galiano, La Habana. 1993
Colectivas
Sede de la CTC (junto a Guido Linás, Antonia Eiriz y Manolo). La Habana. 1952.
Quince pintores y escultores jóvenes. Galería Nuestro Tiempo, La Habana. 1953
Once pintores y escultores jóvenes. Galería La Rampa, La Habana.
Los Once. Pintores y escultores. Lyceum de La Habana, La Habana.
Los Once. Círculo de Bellas Artes, La Habana.
Exposición itinerante. Universidad Central de Las Villas, Santa Clara. 1954
Contrabienal de La Habana. 1955
Contemporary Cuban Group. Galería Sudamericana, New York.
Pinturas y esculturas contemporáneas. Anti-Salón Nacional, La Habana. 1956
Pintura abstracta cubana. Galería Sardio, Caracas, Venezuela. 1957
Salón Nacional. Palacio de Bellas Artes, La Habana. 1959
Pabellón Cuba. Segunda Bienal de México.D.F. 1960
Pintura Contemporánea de Cuba. Caracas, Venezuela.
6ta Bienal de Sao Paolo. Sao Paolo, Brasil. 1961
Salón Nacional. La Habana. 1962
Exposición itinerante a Hecoslovaquia, Rumania, Hungría, Polonia, Bulgaria y Unión Soviética.
Expresionismo abstracto. Galería Habana, La Habana. 1963
Diez pintores cubanos. Exposición itinerante. Austria, Polonia, Italia, Checoslovaquia y Hungría. 1965
Primera Bienal Internacional de Grabado. Cracovia, Polonia. 1966
5ta Bienal Internacional de Grabado de Tokio. Museo de Arte Moderno, Japón.
Exhibition of Contemporary Cuban Paintig. Galerie libre, Montreal, Canadá 1967
Pintura cubana Contemporánea. UNAM, México, DF. 1968
6ta Bienal Internacionalde Grabado de Tokio, Japón.
Pintura cubana Oggi. Inst. Latinoamericano de Roma, Italia.
1er Salón Nacional de Profesores. MN Bellas Artes, La Habana. 1973
3er Salón nacional de Profesores. La Habana. 1975
Arte contemporáneo cubano. Exposición itinerante. Suecia, Dinamarca, Finlandia, Noruega.
Exposición Universal de Sevilla. Pabellón de Cuba, España. 1992
Feria de Arte Cubano. Madrid, España.
Visión de hoy de la Cultura Cubana. Santiago de Chile. 1994
Homenaje a la Cultura Cubana. Lima, Perú.
Guido Llinás and Los Once after Cuba. Miami, Florida, USA 1997
Cien años de pintura cubana 1898- 1998. Niza, Francia
Abstracción viva. Centro Wifredo Lam, La Habana 1998
Principales colecciones
Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana. Cuba.
Galería la Acacia, La Habana, Cuba.
Sede del Consejo de Estado de la República de Cuba.
Centros del Polo Científico de La Habana, Cuba.
Palacio de las Convenciones, La Habana, Cuba.
Representaciones diplomáticas de la República de Cuba en el extranjero.
Sus obras han representado diseños de portadas e ilustraciones de libros y revistas. Se publico su cuaderno de dibujos Antonio Vidal, 1977, por la Editorial UNEAC, La Habana. Confección de murales de mediano y gran formato en interiores y exteriores. .
Premios
Segundo Premio en Pintura. Salón de Profesores e Instructores de Artes Plásticas, Escuela Nacional de Arte, La Habana, 1973.
Primer Salón Nacional de Pequeño Formato, Salón Lalo Carrasco, Hotel Habana Libre, 1981 Mención
Premio Nacional de Artes Plásticas. Ministerio de Cultura, [[Cuba[[. 1999
Es el último de los integrantes del reconocido grupo de Los Once, miembro fundador de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba y del Taller Experimental de la Gráfica Antonio Vidal (La Habana, 1928), falleció el 30 de julio de 2013 en las primeras horas de la mañana en La Habana, un artista que por su obra y su propia persona, constituye un testimonio de cómo se acriolló, con rasgos propios, uno de los movimientos estéticos de mayor amplitud en las artes plásticas del siglo XX, el abstraccionismo.
La concepción del abstraccionismo en Vidal nació de una legítima necesidad expresiva. En las muestras colectivas en las que figuró en la década de los cincuenta —en La Habana, Nueva York y Caracas— comenzó a distinguirse por el equilibrio sustantivo entre el manejo libre de las formas y el orden en la composición, paradoja que dio lugar a asimetrías intelectualmente elaboradas y a juegos con la línea y el color donde se advertía una emoción contenida. No hay que olvidar que Vidal dominó al mismo tiempo, la pintura, el grabado, el dibujo y la escultura.
La crítica coincide en que su momento de madurez artística corrió pareja con la revaloración de la abstracción que tuvo lugar en la capital cubana a inicios de los sesenta. Cuadros suyos fueron escogidos entonces para representar a la Isla en la VI Bienal de Sao Paulo, en la II Bienal de México y eventos internacionales en Japón y Polonia.
Dieciocho años dedicado a la docencia en la Escuela Nacional de Arte hizo posible a más de una generación de estudiantes contar con su guía y apoyo, pero alejaron un tanto a Vidal del panorama de las artes visuales de las últimas décadas del siglo pasado, aunque nunca dejó de pintar. Sin embargo la concesión justísima del Premio Nacional de Artes Plásticas en el año 1999 hizo que muchos volvieran su vista con renovados bríos hacia su obra.
Sobre la expresión creadora Vidal sentenció: “Lo ideal es que la gente sienta y entienda el arte porque el arte hay que entenderlo y sentirlo”. Y eso fue lo que hizo Vidal a lo largo de su fructífera existencia: un arte emocional y enigmático a la vez, inteligente y sensible.