Otto
Chaviano
Lleonart

Otto Chaviano Lleonart
Nacimiento:  
19
/
4
/
1936
Fallecimiento:  
28
/
12
/
2012

Nace en Cumanayagua, provincia de Cienfuegos.

Diseñador de escenografía y vestuario y director de escena. Integra el Grupo Experimental de Ópera (1957), con su hermano, el tenor Hernando Chaviano.

Interviene en algunas puestas de la Sociedad Pro Arte Musical (Teatro Auditorium, 1958-1959) y dirige la puesta de Amelia va al baile, de Menotti, en la Sala Talía, 1962 (d. m. Pura Ortiz).

Fue asistente de escena en la primera temporada de ópera, del Consejo Provincial de Cultura (1961): Carmen, La traviata, Rigoletto y Fausto y del Teatro Lírico Nacional de Cuba (asistente de dirección): El conde de Luxemburgo (1966) y Tosca (1966). Sus puestas en escena de las óperas de Menotti El teléfono y La médium (Sala Hubert de Blanck, 1966; Gran Teatro de La Habana, 1981 y Teatro Principal de Ciego de Avila, durante el Festival de Ópera de Cámara, 1988), constituyen su trabajo más importante para el arte lírico.

También se le deben, entre otros, los diseños de vestuario para la ópera Tosca y la coproducción del Lírico Nacional con el Teatro de la Zarzuela de Madrid, de El dúo de La Africana (1990, puesta en escena de Fernández Montesinos).

Su legado se expresa en la cubanía que impregnó a sus trabajos, en la fantasía que desplegó en sus diseños y en la inteligencia con que supo saltar por encima de eventuales precariedades materiales para hallar soluciones válidas y convincentes.

Desde la década de los sesenta realizó decenas de diseños escenográficos y de vestuario para el Ballet Nacional de Cuba, el Teatro Lírico Nacional, el cabaret Tropicana (donde colaboró estrechamente con el maestro Santiago Alfonso) y el Ballet de Camagüey, compañía esta a la que se unió en los momentos de su fundación.

En 1990 obtuvo el primer premio en el Concurso de Diseño Escenográfico Rubén Vigón y fue condecorado con la Distinción por la Cultura Nacional y la Medalla Alejo Carpentier.

Durante los últimos años se contó entre los principales animadores de Arte y Moda, no solo con sus imaginativos trabajos sino también alentando a los más jóvenes diseñadores a relacionarse e interpretar las propuestas de las artes plásticas de esta singularísima pasarela.

A partir de 1962 su nombre quedó para siempre ligado al Ballet Nacional de Cuba, llegando a ser jefe de escena y parte de su Junta Directiva, amén de diseñar para algunas de sus producciones. Junto a dicha compañía viajó a distintas naciones como Viet Nam, Polonia, China, Checoslovaquia, Hungría y Francia; y cuando se fundó el Ballet de Camagüey, se convirtió en su fiel colaborador para el cual confeccionó gran parte de su repertorio.

También en 1968, dirigió el equipo técnico del espectáculo donde se presentó la famosa vedette internacional Josephine Baker, quien vistiera durante sus dos últimas visitas a Cuba las piezas que el maestro ideara para su interpretación de números musicales cubanos.
La labor de Otto no conoció de fronteras y se extendió al Teatro Lírico Nacional y al Teatro Musical de La Habana.

Fue miembro desde 1979 de la Sección de Diseño de la Asociación de Artistas Escénicos de la Uneac, de la cual fue Presidente, y de la Asociación de Artistas Plásticos.

Con Tropicana sostuvo una relación especial que incluyó producciones de renombre como ¡Oh, La Habana!, Brindis por Tropicana (premio Rubén Vigón, de la Uneac), y Tropicana en Salsa Cubana que fue representado en las ciudades de Nueva York y Los Ángeles obteniendo grandes elogios de la crítica especializada, entre las cuales se encuentra la revista Variety.

De su prolífera carrera dan testimonio además los lauros al mejor vestuario del Carnaval de La Habana en 1980 y 1991, y su trabajo con el proyecto Arte Moda que le permitió abordar la obra de creadores como Alfredo Sosabravo y Cosme Proenza.

Obtuvo las órdenes Raúl Gómez García, la Distinción por la Cultura Nacional, la medalla Alejo Carpentier, y el diploma Nicolás Guillén de la Uneac; reconocimientos todos que dan fe de su fructífero itinerario creativo, dedicado a dotar al vestuario de nuestra escena de un alto valor estético y visualidad criolla.

Otto Chaviano falleció en La Habana a los 76 años víctima de una prolongada dolencia cardiovascular.

Curriculo-Caricatos

Nombre: Otto Chaviano
En 1955 se gradúa de Estudios Comerciales.
En 1957 fue fundador del Grupo Experimental de Opera presentando funciones en la Sala Teatro del Museo Nacional y giras por el interior del país. Trabajo también de asistente y jefe de escena de directores nacionales e internacionales de las temporadas de operas de la Sociedad Pro Arte Musical. En 1979 ingresa en la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC). Fue elegido como Presidente de la Sección de Diseño de la Asociación de Artistas Escénicos de la UNEAC.

En la década del 60 trabaja para puestas en escenas, colabora en series para la Televisión Cubana donde asumió la responsabilidad de jefe de escena, asistente de dirección y especialista. Trabajo durante 10 años como Director de Escena del Ballet Nacional de Cuba y Diseñador de Vestuarios. También formó parte de la Dirección Artística del Teatro Lírico Nacional.

Durante los años 70 trabajó como Diseñador de Vestuario en la que es hoy TURARTE, brinda Asesoramiento Técnico y Artístico al Ballet de Camaguey.

En 1980 dirige una nueva puesta en escena para la Opera Nacional en el Gran Teatro de La Habana. Diseña para el espectáculo “ Tropicana en Salsa Cubana” presentado en New Cork y Los Ángeles donde obtuvo grandes elogios de la critica especializada. Durante esta década participó en exposiciones y forma parte de la Asociación de Artistas Plásticos de la UNEAC.

En ese mismo año es elegido en el V Congreso de la UNEAC como miembro del Consejo Nacional de la UNEAC. Se ha presentado en varias ediciones del Proyecto “Arte y Moda”.

Realizó giras con el Ballet Nacional de Cuba y con otros proyectos de Compañías de Espectáculos Musicales a China, Viet Nam, Mongolia, Alemania, Polonia, Bulgaria, Rumania, Checoslovaquia, Hungría, Rusia, México, Francia, Suiza, Japón, Australia y Zaire.
Posee un amplio currículum que abarca títulos de diseños para la Opera, Zarzuela, Ballet Clásico y Espectáculos Musicales y de Cabaret.

Miembro del Consejo de Expertos del Consejo Nacional de las Artes Escénicas desde su creación y del jurado del Carnaval de La Habana, así como del Consejo Artístico de la empresa TURARTE. Integra la comisión conjunta del Instituto de la Música-UNEAC-MINTUR para la revisión y asesoramiento de los espectáculos musicales y de cabaret, forma parte de la comisión encargada de los diseños relacionados con las Artes Escénicas creada por el Fondo Cubano de Bienes Culturales y de la comisión de evaluación de los diseñadores del Consejo Nacional de las Artes Escénicas.

Ha recibido varios premios a lo largo de su carrera, algunos de ellos son:
En 1980 Recibe el Premio al mejor diseñador de vestuario del Carnaval de La Habana.
Recibió la medalla Orden Raúl Gómez García por mas de 25 años de fructífera labor artística.
En 1990 participa en el Primer Concurso de Diseño Escénico Rubén Vigón, donde obtiene el Premio al Mejor Diseño.
En 1993 el Ministerio de Cultura le otorga la medalla Distinción por la Cultura Nacional como reconocimiento a su larga trayectoria artística.
Se le otorga en 1999 el Diploma Nicolás Guillen por sus destacados aportes al desarrollo de la Cultura Cubana.
Durante el 2001 se le otorga la medalla Alejo Carpentier por el Consejo de Estado de la República de Cuba