Armando
Morales
Riverón

Armando Morales Riverón
Nacimiento:  
14
/
9
/
1940

Actor titiritero, diseñador y director artístico del teatro de títeres cubano. Pintor. Fundador del Teatro Nacional de Guiñol. Una de las principales figuras de la especialidad en el teatro cubano contemporáneo.

Premio Nacional de Teatro 2018 por su labor de más de medio siglo en el mundo de las tablas, y en especial como artífice de obras destinadas al público infantil. Es el creador del conocido muñeco Pelusín del Monte (inspirado en el personaje de la escritora cubana Dora Alonso).

Cursó estudios en la Escuela Superior de Artes y Oficios de La Habana y en el Taller de Integración y Plástica del Departamento de Bellas Artes en 1961. Fue alumno de la Academia de Arte Dramático de La Habana y desde allí se integró, en 1961, al Guiñol Nacional de Cuba, liderado por los hermanos Carucha y Pepe Camejo, experiencia que culminó su preparación para el ejercicio de la expresión titiritera.

En 1963 participó en la fundación del Teatro Nacional de Guiñol con los hermanos Camejo y otros artistas. Desde entonces hasta la fecha ha intervenido como actor en numerosas producciones. El Mago de Oz (Tío Enrique y El Mago), La loma de Mambiala (Serapio Trebejo), La corte de Faraón (Putifar), El retablo de maese Pedro (maese Pedro), se destacan entre aquellas correspondientes a las primeras décadas.

A partir de 1986, comenzó a desarrollar la línea del unipersonal en la cual ha trabajado con intensidad. A inicio de los setenta llevó a cabo trabajo comunitario con los niños de varias escuelas y barrios. Parte de esta labor la desarrolló en coordinación con la prestigiosa artista plástica Antonia Eiriz. Los espectáculos resultantes serían el antecedente directo de su posterior desempeño como director artístico, el cual ha trascendido las fronteras del Teatro Nacional de Guiñol para incluir artistas y agrupaciones a lo largo de todo el país, así como de otras regiones del planeta.

Hasta la fecha ha diseñado y dirigido producciones escénicas para más de cien títulos procedentes de un amplio espectro de los autores clásicos de la dramaturgia titiritera cubana: Pepe Carril, René Fernández y Freddy Artiles; de la latinoamericana: Javier Villafañe y Roberto Espina; de la ibérica: Lope de Vega y García Lorca; y de la francesa: Jacques Prevert y Alfred Jarry. Entre esos títulos se
encuentran: La lechuza ambiciosa (1976), El globito manual (1984), Pinocho (1985), Chímpete Chámpata (1986); Redoblante y Meñique (1988); Papito (1991); La República del caballo muerto (1992); Érase una vez un mundo al revés (1993); En el infierno (1994); Abdala (1995); Floripondito o los títeres son personas (1997); Ubú Rey (1998); Osobuco soberbio a la parrilla (2002); La Caperucita Roja (2003); Mi amigo Mozart (2004), El Quijote anda (2005) y Fuenteovejuna (2007).

Ha sido uno de los más importantes animadores del resurgimiento del teatro de títeres dado en la escena nacional a partir de los años noventa del pasado siglo.

Es Profesor Titular de la Facultad de Arte Teatral del Instituto Superior de Arte (ISA), desde 1999.
Ha realizado talleres, cursos, seminarios y clases magistrales sobre el arte del títere en diversos eventos e instituciones nacionales y en instituciones docentes, casas de cultura y centros de promoción de las artes en Perú (1990 y 1997); México (1990 y 1998); Ghana (1991-1992); España (1993 y 1997); Ecuador (1997) e Italia (1998).

Como director invitado, ha trabajado con los grupos Children Puppet Group (CYCC) y National Puppet Theatre Company, de Ghana (1991-1992); La Mueca, de Michoacán, México (1998 y 2007); Teatro dei fauni, de Locarno, Suiza (2000) y Teatro Arbolé, de Zaragoza, España (2007).

En festivales internacionales, su quehacer profesional ha encontrado espacio en más de una decena de países. Su intensa actividad artística y docente ha estado acompañada por una continua reflexión teórica. Cuenta con una extensa relación de publicaciones que lo destacan como un importante pensador y promotor de la especialidad.

Su obra plástica, de la cual son parte esencial sus diseños para la escena y sus títeres, ha sido expuesta en numerosas ocasiones en los más disímiles formatos y espacios como el prestigioso Museo Obratzov de Moscú en 1981 y la Exposición Cuatrienal de Praga en 1983.

Su ingente labor le ha proporcionado numerosos reconocimientos de muy diversa índole, entre ellos, premios otorgados por la crítica teatral y por variadas instituciones nacionales. Es miembro de la Association Internationales des Arts Plastiques (AIAP) desde 1981; miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) desde 1970 y fue presidente de la Sección de Teatro para Niños de la Asociación de Artistas Escénicos de dicha institución entre 1990 y 1999; miembro del Comité de Expertos del Consejo Nacional de las Artes Escénicas desde 1989 y miembro del Comité Cubano de la Unión Internacional de la Marioneta (UNIMA) desde 1996.

ESTUDIOS

196I / Escuela Superior de Artes y Oficios de La Habana

1961 / Taller de Integración y Plástica . Departamento de Bellas Artes

1963 / Academia de Arte Dramático de La Habana

1981 / Conservatorio de Música "Ignacio Cervantes"

1986 / Universidad de La Habana

CARGOS-MEMBRESÍA EN INSTITUCIONES

1961-1963 / Miembro GUIÑOL NACIONAL DE CUBA

1963-......../ Miembro TEATRO NACIONAL DE GUIÑOL

1970-....... / Miembro UNIÓN NACIONAL DE ESCRITORES Y ARTISTAS DE CUBA (UNEAC)

1981-....... / Miembro ASSOCIATION INTERNATIONALES DES ARTS PLASTIQUES (AIAP)

1989-......../ Experto CONSEJO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS (CNAE)

1990-1999 / Presidente SECCIÓN TEATRO PARA NIÑOS (UNEAC)

1992-1993 / Director Invitado NATIONAL PUPPET THEATRE COMPANY OF GHANA 1994........ / Coordinador General TRIENAL DE TÍTERES

1996-....... / Miembro Ejecutivo CENTRO CUBANO DE LA UNIMA

1998-....... / Director invitado ...la mueca . MORELIA, MICHOACÁN . MÉXICO

1999-....... / Profesor Titular INSTITUTO SUPERIOR DE ARTE (ISA)

2000-....... / Director invitado TEATRO DEI FAUNI . LOCARNO . SUIZA

2000-....... / Director General TEATRO NACIONAL DE GUIÑOL . LA HABANA . CUBA.

EXPERIENCIA LABORAL

Ha diseñado y dirigido producciones escénicas para más de cien títulos.

Ha colaborado con el Departamento de Dibujos Animados del Instituto de las Artes e Industrias Cinematográficas (ICAIC)

Ha participado en series y programas especiales del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT)

Ha dirigido talleres e impartido cursos, seminarios y clases magistrales sobre el arte del títere

en Universidades, Institutos, Casas de Cultura y Centros de Artes.

Ha sido Jurado en eventos y festivales de Teatro, Artes Visuales y Literatura Dramática.

Ha publicado trabajos teóricos sobre el Teatro de Títeres en libros y revistas especializadas.

Ha sido invitado a Festivales en la República Checa, Eslovaquia, España, Italia, Polonia, Rumania, Suiza, Ghana, Argentina, Colombia, Ecuador, Perú, México y Venezuela.

DISEÑO ESCÉNICO . EXPOSICIONES

I EXPOSICIÓN NACIONAL DE TEATRO INFANTIL Y DE LA JUVENTUD

Casa de la Cultura Checoslovaca. 15 septiembre 1965

II EXPOSICIÓN NACIONAL DE TEATRO INFANTIL Y DE LA JUVENTUD

I Festival Nacional de Teatro Infantil y de la Juventud. Museo Nacional . Palacio de Bellas Artes. 9 septiembre 1966

LOS MUÑECOS EN EL TEATRO PARA NIÑOS

Encuentro Provincial de Teatro Infantil . Habana 1976

Galería de Arte. 20 noviembre 1976

EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE MUÑECOS

Museo Obratzov . Moscú, URSS. septiembre 1981

VEINTE AÑOS DE TEATRO EN CUBA

Festival de Teatro de La Habana 1980. Galería Centro de Arte Internacional. 22 enero 1980

EL DISEÑO EN EL TEATRO PARA NIÑOS. 7mo Festival de Teatro para Niños. Vestiíbulo Sala Cobarrubias . Teatro Nacional. 16 agosto 1981

DISEÑO TEATRAL . TRABAJOS

Festival de Teatro de La Habana 1982. Vestíbulo Sala Covarrubias . Teatro Nacional. 22 enero 1982

EXPOSICIÓN DISEÑOS ESCENOGRÁFICOS

Curso de Escenografía . Dirección de Música y Espectáculos. Vestíbulo Círculo Social Obrero José Luis Tasende. 25 septiembre 1982

DISEÑOS ESCENICOS DE ARMANDO MORALES (personal). Homenaje 20 Aniversario del Teatro Nacional de Guiñol Centro de Arte de Boyeros. 13 marzo 1983

CUATRIENAL DE PRAGA´85. Salón Internacional de Exposiciones . Praga . Checoslovaquia. abril 1983

LA GALERÍA EN ESCENA. Festival de Teatro de La Habana 1984. Galería de La Habana. 20 enero 1984

EL TALLER DE MUÑECOS EXPONE. Galería de Arte. 28 enero 1984

DISEÑOS DE ARMANDO MORALES Y GUSTAVO NOVO. Sala Ismaelillo. 17 octubre 1986

SEGUNDA EXPOSICIÓN DE MUÑECOS. II Coloquio Internacional de Diseño Escénico. Vestíbulo Sala Avellaneda . Teatro Nacional. 25 mayo 1988

IMAGEN DEL TÍTERE. I Trienal UNEAC . Teatro de Títeres. Vestíbulo del Teatro Nacional de Guiñol. 14 diciembre 1994

TEATRO DE LA VILLA : 30 AÑOS

IV Encuentro de Teatro Profesional para Niños y Jóvenes . Guanabacoa´94

Galería de Arte Concha Ferrant . Guanabacoa. 18 diciembre 1994

I SALÓN UNEAC ARROYO NARANJO´95

XIV Semana de la Cultura . Arroyo Naranjo. Galería de Arte Her-Car. 17 mayo 1995

35 AÑOS DEL TEATRO DE MUÑECOS EN CUBA. Ciudades de España. 1995

EXPOSICIÓN-HOMENAJE . ARMANDO MORALES, 35 AÑOS DE VIDA ARTÍSTICA (personal). 2do Taller Internacional de Teatro de Títeres. Sala White . Matanzas. 29 marzo 1996

DEL RETABLO A LA GALERÍA (personal). II Trienal UNEAC : Teatro de Títeres. Galería Her-Car. 15 marzo 1997 ARMANDO TÍTERES (personal). Galería Her-Car. 5 julio 2000

EDICIONES DE LIBROS . TÍTULOS PUBLICADOS
Para los que deseen conocer su legado en blanco y negro, hay amplia documentación en libros como De Vidushaka a Pelusín, el fuego eterno (1998), Ediciones Vigía, Matanzas; El Títere: El superactor (1998), Ediciones La mueca, Michoacán, México; El títere, ¿en la luz o en la sombra? (2002), Ediciones Unión, La Habana; Títeres: El arte en movimiento (2004), Editorial El mar y la montaña, Guantánamo.

Armando no pierde un minuto de su tiempo y trabaja no solo en la compañía nacional, sino con el Grupo Ismaelillo, El galpón, el Conjunto Dramático de Oriente, el Guiñol de Guantánamo, el Teatro Escambray, el grupo Anaquillé y La toronjita dorada, de la Isla de la Juventud, entre otros colectivos, siguiendo el sino trashumante de los titiriteros natos, la brújula de sus maestros predecesores, que hicieron lo mismo de una punta a otra de la Isla.

Setenta años activos son un cúmulo de vida y trabajo demasiado sospechosos para los que dejan el tiempo pasar, y en aras de no equivocarse, no arriesgan lo mismo que Armando. Los premios y reconocimientos han llegado unas veces en los últimos tiempos y otras no, pero el maestro no se ha cansado jamás. De la cruzada teatral guantanamera a los cerros de Venezuela, la impronta de su carácter enérgico y vital ha quedado indeleble en el recuerdo de la vida de muchos.


Noticias relacionadas